jueves, 12 de septiembre de 2013

Oporto "Living la vida Low Cost"

Una calle estrecha, fachadas envejecidas que esconden edificios aún mas decrépitos a los dos lados. Una ferretería centenaria junto a un moderno establecimiento donde se vende cerámica de diseño a precio de oro. Un perroflauta bohemio sentado en el suelo mientras una señora tiende las bragas en un balcón. Un ejecutivo trasteando con el último modelo de Smartphone esperando el autobús junto a un señor que parece que va a encontrarse con un rebaño de cabras. Un bar de barrio, de esos cutres que todos conocemos, chorreando grasa de todas las partes y donde se come barato, al lado del edificio con mas solera y prestigio de la ciudad, el de la Bolsa. A pocos metros, la Plaça da Liberdade donde se atisba algo de ese cosmopolitismo mas europeo, o sea, global y aburrido o dicho de otra manera, cafés con terrazas mas convencionales, edificios de corte neoclásico o McDonalds... Algo que seguro ya has visto en mas de una ciudad del viejo continente.

Todo esto y mucho mas es Oporto, conocida por sus famosos vinos y segunda ciudad del país vecino detrás de la capital, Lisboa, aunque con mas encanto aún si cabe que ésta. Para gusto los colores.

Oporto es barato, alojarse es económico, se come bien sin tener que recurrir a los bocadillos o a la cadena de comida americana ya mencionada y de cuyo slogan he tomado el nombre para esta entrada (me pareció muy bueno), tomarse una copa por la noche no supone una ruina. En resumen, para estos tiempos de crisis continuas en los que vivimos es un destino mas que apetecible, por este motivo y por todo lo que la ciudad y sus alrededores ofrecen. Ciudades como Braga, Guimarães, Barcelos o Aveiro junto a las decenas de playas que puedes encontrar a poco minutos, algunas casi vírgenes sin edificios en kilómetros, son el complemento perfecto para pasar una muy buena semana de vacaciones. De todo esto hablaré y pondré fotos en otro tema mas adelante.

La eterna disyuntiva entre si es decadente o cutre, algo que también pasa en Lisboa, se encuentra a cada paso que das, y el ejemplo mas claro está en el mercado de Bolhao donde hay momentos que no sabes si estas en una ciudad europea o en otra de la Asia mas profunda. Un sitio muy especial al igual que la Ribera, a la orilla del rio, corazón vivo de la ciudad donde se concentra todo el turisteo que se precie. Lleno de restaurantes, puestos callejeros o estatuas vivientes. El fado y la bossanova se oye a partes iguales. Lugar de paseo con una impresionante vista del Ponte Dom Luis I, el mas viejo que cruza el rio Duero antes de llegar al Atlántico.
 
Para ver álbum pulsar en foto
Justo enfrente se encuentra Vila Nova de Gaia, población que tiene el privilegio de alojar las bodegas donde se hace uno de los vinos dulces mas reconocidos del mundo. Visita obligada a cualquiera de ellas, nosotros conocimos las Ferreira con degustación incluida (ya se que es muy de guiri pero es que en cuanto cruzas la frontera es lo que pasas a ser, eso si, sin sandalias y calcetines ¡Hasta ahí podíamos llegar!)

Reconozco que soy mas de calles y rincones que de museos o iglesias, para esto último ya estaba mi cuñada, empeñada en entrar en todas las que nos encontrábamos, por eso disfruté como un niño haciendo cientos de fotos y es que Oporto es muchas cosas pero sobre todo es fotogénica, te sorprende en cada instantánea. Podría decir aquello de que la adoras o la odias, pero esto último es imposible, se hace querer.

domingo, 7 de julio de 2013

Orgullo 2013

Otro orgullo mas, no exento de polémica, algo inherente ya al carácter de esta celebración. Como siempre Botella y los suyos quisieron, o intentaron al menos, boicotear a base de pegas y cortapisas la manifestación. Por lo visto ayer, no lo consiguieron ni un poquito y a pesar del cambio de recorrido, que no convenció a todo el mundo a pesar de que era mas seguro, o eso nos vendieron.

Noté cierta descoordinación al principio, nadie sabía donde estaban las carrozas esperando su salida. Y cuando digo nadie, no me refiero a los participantes, casi tan perdidos como yo, sino a la propia policía municipal, tuve que preguntar hasta a tres agentes diferentes para que al final, el último me indicase donde estaban. Los dos anteriores me informaron mal con lo que di mas vueltas que un tonto. 

A pesar de todo esto, conseguí hacer cientos de fotos de las que aquí os enseño unas cuantas. Como siempre, espero que os gusten. Para verlas solo tenéis que pulsar en la foto de mas arriba.
 
 

domingo, 16 de junio de 2013

Llueven paraguas

Podría parecer que este año la manifestación del orgullo gay va a celebrarse en Getafe, quizás sea un homenaje sutil a esta fiesta. El caso es que la calle Madrid, centro de la ciudad, lugar de paseo y compras para los que vivimos aquí, se ha engalanado con miles de paraguas de colores, dicen que para potenciar las compras en estos momentos de crisis dando sombra de una manera original y divertida.

De momento han conseguido que al menos, esboces una sonrisa y un ¡Oh! de sorpresa la primera vez que lo ves. Fotos se harán miles seguramente, estos días es raro el que no las ha hecho al pasar por allí. Yo no iba a ser menos, así que esta mañana me he echado la cámara al cuello y he captado unas cuantas. Aquí os dejo una pequeña parte.  Espero que os gusten.
















miércoles, 10 de abril de 2013

Piedras, Santos y Princesas

Es curioso, planeas un viaje de relax a un pueblo no muy lejos de Madrid  y acaba siendo una especie de metáfora de parte de lo que podría ser la situación actual de nuestro país, siempre, bajo mi punto de vista, que quede claro.

El pueblo en cuestión es Pastrana, Villa Ducal desde 1369, a poco menos de cien kilómetros de la capital. No voy a daros muchos datos de su historia porque para eso ya está la página web, la wikipedia y todo lo que queráis a través de Google. Quizás lo mas relevante es que allí vivió y pasó sus últimos días la enigmática princesa de Éboli tras una existencia llena de avatares y dimes y diretes con la todo poderosa y mismísima Santa Teresa de Jesús, también ilustre de la Villa al crear dos conventos, o con el no menos Felipe II que consigue encarcelarla hasta el final de sus días. Todo un personaje.

El que en aquella época fuese vivienda y prisión de la princesa, el Palacio Ducal, aunque sin terminar nunca, con los siglos fue convirtiéndose poco a poco en algo mas que unas ruinas ilustres. Durante años fue punto de saqueo de todo lo que se pudiese expoliar. Desde muebles y enseres hasta las propias piedras o baldosines que cubrían parte de sus paredes y que hoy pueden encontrarse en mas de una vivienda de los alrededores. Esto fue así hasta que hace unos años, en 1997, la universidad de Alcalá decide comprarlo y rehabilitarlo para hacer la sede del, siempre según la página web, Observatorio de la Sostenibilidad de España.

Hasta aquí, todo perfecto si no fuese porque dicho Observatorio, en la Villa, nadie tiene claro ni lo que es ni para que sirve, ni siquiera si está en marcha. Por unos pocos euros, tienes acceso a una visita guiada por el edificio donde uno espera el típico palacete lleno de muebles y ornamentación de la época, con olor a viejuno y con instructivas explicaciones de la guía sobre la historia del lugar sin mas. Lo que me encontré es algo bastante mas interesante.

La amable guía, además de hablarnos de todo eso que mencionaba antes, nos fue dando datos que tras un análisis rápido da mucho que pensar y de ahí la reflexión que hago al principio de esta entrada. Las obras de rehabilitación costaron en su día la friolera de mil cuatrocientos millones de las antiguas pesetas, algo menos de nueve millones de euros. Sirvieron para, además de rehabilitar estancias, cubrir el patio con una, poco apropiada, pared y techo de cristal además de llenarlo de cuartos y despachos que en la actualidad, no valen para nada. La simpática guía, casi mas perpleja que el pequeño grupo al que hacía de cicerone, comentaba la nula actividad actual del edificio tras prometer mucho en un pasado cercano, que si iba a servir para hacer cursos de verano, y para eso estaban rehabilitando un edificio cercano que serviría como residencia de estudiantes, obras paradas a día de hoy, que si el mencionado Observatorio...

La manida crisis aparece y echa por tierra todos estos planes. Crisis que como bien sabemos, en parte, hemos llegado gracia al despilfarro que se ha hecho de dineros públicos que, como en este caso, han sido derrochados en obras faraónicas sin utilidad clara y necesaria.

Siguiente día, excursión a Recópolis, antigua ciudad visigoda, hoy en ruinas evidentemente, cerca de Zorita de los Canes. Está catalogada como Parque Arqueológico por la Comunidad de Castilla-La Mancha y cuenta con un centro de interpretación en sus cercanías donde, supongo, se exiben piezas de este periodo y se podrá recabar mas información sobre las ruinas. Y digo supongo porque, de nuevo la pertinaz crisis y Mari-Cospedal de La Mancha y sus recortes, vuelvo a suponer de nuevo, han cerrado el centro. Un edificio que seguro que no se construyó de manera altruista por el constructor de turno, y sigo con  mis suposiciones. En la entrada, no indican la causa, faltaría mas, pero no hay que ser muy imaginativo para saberla. El caso es que las ruinas están en medio de ningún sitio, sin vigilancia, con lo que la rapiña que anda detrás de este tipo de pedazos de historia, puede campar a sus anchas.

Claro que los poderes pensaran, que son solo piedras. Ya vendrán tiempos mejores y podremos hacer una cúpula de cristal o cualquier faraonada parecida que cubra las ruinas y medio campo de alrededor, o mejor, un parque temático que tan monos nos quedan, y si puede ser, que desaparezcan antes esos pedruscos que van a molestar a la montaña rusa... No aprenderemos nunca.

domingo, 17 de marzo de 2013

Puro Teatro

Muchos se preguntaran que tienen que ver Agatha Christie, Carlos Berlanga y las subprime, posiblemente en cualquier otro contexto absolutamente nada, sin embargo durante un tiempo forman parte por motivos diferentes, de la cartelera teatral madrileña.

Agatha Christie, novelista de intrigas policíacas, escribió "La ratonera" para teatro en 1952. Desde entonces lleva representándose en Londres, mas se sesenta años nada menos. En nuestro país se estrenó por primera vez en 1954 y desde entonces ha habido varias versiones. Hace un par de semanas tuve la oportunidad de ver la última, en el teatro Amaya y la sensación que me dejó es de cierta frialdad, además de un casi-sueño en la segunda parte. Los actores correctos sin llegar a despuntar, los escenarios algo cutres pero lo peor es que no acabé de percibir en ningún momento esa fina ironía inglesa que presuponía, sobre todo en alguno de los personajes. Me dio la sensación que al "españolizar" la obra ha perdido mucho y no me refiero a la traducción exactamente.

Una semana después, cambio de tercio, estreno en Madrid de "Subprime" en el Fernando Fernán Gomez. Otra intriga, esta vez española, escrita por Fernando Ramirez Baeza con Pep Munné y Chete Lera como cabezas de cartel. Crisis financieras, petroleras, corrupción política y presunto escándalo de faldas del mismísimo presidente del Gobierno, ahí es nada. Buena escenografía con inclusión de tres pantallas de vídeos donde se proyectan imagenes  que se producen en el exterior y hacen que la obra tenga un desarrollo muy ágil, casi cinematográfico. Imagino que no tardando mucho tendremos versión para la pantalla grande en forma de película. Buenas interpretaciones, sobre todo del ya mencionado Chete Lera, de Federico Aguado o el televisivo Daniel Huarte, además del protagonista, Pep Munné, aunque a veces me costase entender lo que decía. Una pega, que no creo que el teatro donde se hace sea el adecuado, las pantallas no se veían desde las últimas filas.

Difícil lo tienen los de "A quien le importa" después de que la idea, la suya, ya haya sido llevada anteriormente con diferentes niveles de éxito a los escenarios. Si desde fueran ya nos llegaron la maravillosa "Mamma Mía" con canciones de Abba o "We will rock you" con éxitos de Queen, aquí empezamos la veda con el "Hoy no me puedo levantar" mecaniano, el mejor de estas características y siguiendo los inspirados en canciones de Sabina, Complices, Nino Bravo entre otros, o ese batiburrillo que fue y vuelve a ser en estos momentos "Los 40 principales". Mención a parte estaría el dedicado a la copla "Enamorados anónimos" por el respeto y el gusto con el que se hizo y que sin embargo tuvo menos éxito que otros que no se lo merecían tanto.

Volviendo al que nos ocupa, "A quien le importa", pretende ser algo alternativo sin tantos medios como sus hermanos mayores, realizado en un teatro también mas humilde en cuanto a capacidad en butacas y metros de escenario. La historia que nos cuentan, parece que ya la hayamos visto antes, líos de juventud, amistad, amor. Quizás el planteamiento sea algo mas original al resolverse de manera que el protagonista, enfermo en un hospital, recuerda momentos de su vida confundiendo estos con los propios sueños o pesadillas, excusa perfecta para "meter" las distintas canciones que Carlos Berlanga escribió en su buena época para los distintos grupos donde estuvo, Kaka de Luxe, Pegamoides y Dinarama así como en su corta carrera en solitario antes de fallecer en 2002.

Destacar que los números, en general, están bien realizados aunque no haya versiones de canciones ya conocidas que me sorprendiesen/alarmasen, ciñéndose en demasía a las originales. Es algo que echo en falta en las distintas producciones de este tipo que se hacen en España, la falta de riesgo tanto en versionar las canciones como en llevarlas a otros contextos o épocas, algo así como hizo para el cine Baz Luhrmann en "Moulin Rouge", obra maestra imprescindible, o incluso como se hizo en la ya mencionada "Enamorados anónimos". A destacar positivamente la actuación del elenco, sobre todo Iván Santos Mora y Laura Artolachipi. También el  vestuario de Francis Montesinos, muy en su línea y perfectamente reconocible.

Mi opinión, en lineas generales, es que con mas medios y en un teatro mas grande, este musical hubiese lucido mucho mas, me da la sensación que si bien la primera idea era de haber hecho algo mas pequeño e íntimo (prueba de ello es que en principio se iba a estrenar en un teatro aún mas pequeño), ha terminado siendo algo a medio camino, como que ha faltado un último empujón para haber estrenado en la primera división y no en el Off Gran Vía. De ser así. espero que tenga éxito y que se pueda realizar, eso sí, después de pulir algunos gags que no acaban de cuajar ni tener gracia.



lunes, 18 de febrero de 2013

La noche de Blancanieves y los siete(mil) recortes


A las afueras de Madrid, muy a las afueras, tanto que casi ya no es Madrid, allí tuvieron a bien marcharse toda esa troupe de comediantes que son los trabajadores del cine, como diría Mecano en aquella canción "Actores, directores, productores y demás". Todos embutidos en smokings, trajes de noche cargaitos de lentejuelas, joyas carísimas (prestadas la mayoría) y oliendo a perfumes a juego con sus vestimentas. Vamos, una especie de espejismo de lujo en medio de un polígono de esos que Vaquerizo no entiende porque existen, al lado de la ruidosa A2 o carretera de Barcelona de toda la vida.

Resulta que el que ha sido el escenario casi fijo de esta gala, el Palacio Municipal de Congresos, ya de por si retirado del centro de la ciudad, este año y debido al escándalo en la noche Halloween en el Madrid Arena, tenía problemas importantes de seguridad y no se podía utilizar para celebrar la gala, ignoro si solo ha sido a este acto o ha afectado a alguno mas, también me pregunto si esos problemas han aparecido de repente y llevado por la histeria que sucede a una tragedia semejante. Claro que no es para menos, con tal de no dimitir hubiesen sido capaz de censurar, perdón, clausurar la gala y así de paso salvar la preciada vida de los que mas y mejores medios tienen para protestar sobre todo lo que está pasando, los artistas y en la entrega de premios mas vista de nuestro país, los Goya.

Entre risas, golpes de humor importantes o yendo directos a la yugular, fueron sucediendo las decenas de referencias a lo que está pasando, crisis, desahucios, enseñanza pública, desmorone de la sanidad pública. Una tras otra iban saliendo de la chistera de cada uno de los que salían a recoger premios, del presidente de la Academia o de la mas ácida de todas, la viperina lengua de Eva Hache, impagable. Confieso que el ministro Wert me dio cierta pena (solo un poco, no conviene exagerar) aguantó estoicamente y hasta con cierto humor cada uno de los envites, mejor que el año pasado. Me gustaría saber que pasó antes y durante la gala por la cabeza de este hombre, lo que dijo al montar en el coche al terminar la misma casi que lo se, me juego el cuello a que soltó un "menuda panda de hijos de puta", lástima que nunca nos enteraremos, a lo sumo cuando escriba sus memorias dentro de unos años.

Alguien me decía hoy que estos del cine lo que tenían que hacer es dedicarse a hacer buenas películas y protestar menos, por esa regla de tres, los médicos se deberían dedicar a curar enfermos, los funcionarios a no levantar cabeza de sus puestos de trabajo y así cada uno de los colectivos, que son practicamente todos, a los que les está afectando cada nuevo recorte y varapalo con los que el gobierno nos deleita cada semana. Pues no, estos del cine protestan porque en mayor o menor medida les afecta también, que es verdad que con un vestido de Gucci queda, cuanto menos, raro, pues si, pero no por eso menos válida la protesta. Al fin y al cabo lo que salía por sus bocas es lo que todos pensamos y ellos al menos, tienen las cámaras de la tele pública y a un ministro delante para que les aguante, que no es poco. Ojalá todos tuviésemos esa oportunidad. Si cada ministro y diputado se pusiera cada semana delante de dos mil personas a escuchar sus protestas a lo mejor, solo a lo mejor, cambiaban de políticas.

Blancanieves se llevó no siete enanos cabezones, sino diez, fue la gran triunfadora de la gran noche del cine español, que ayer demostró tener coraje para protestar y saber hacerlo con humor sin que llegase la sangre al río. Del resto de premios ya estarán hablando en todas partes hoy, del vestuario ya hablé ayer y también se estará destripando durante unos cuantos días. De la crisis, los desahucios, la mala enseñanza pública y del resto de cientos de problemas, desgraciadamente, se hablará durante mucho mas tiempo.






domingo, 17 de febrero de 2013

Alfombra roja de los Goya. Crónica en directo.

Este año vemos el trayecto desde el coche hasta la entrada, pocas limusinas (eso es mas para los americanos), hay público aunque no mucho, la noche no acompaña y donde se hace, lejos de cualquier sitio, no favorece la asistencia de público (Hotel Auditorium, en la carretera de Barcelona, el hotel mas feo del mundo, cero glamour). Comparando con la alfombra del año pasado o la ya mítica del Real, me parece mas convencional y menos lucida para las fotos.

La primera en aparecer, Amaya Salamanca: tipazo y pierna suelta.

Michele Jenner: Impresionante de blanco, precioso vestido para mi gusto aunque estoy seguro que tendrá muchas críticas.

Goya Toledo, el escote esta pidiendo a gritos un relleno de silicona. acompañada de José Corbacho con chaqueta de terciopelo azul, muy discreto para lo que nos tiene acostumbrados.
 
Paula Echevarría, de verde, recatada pero estupenda y es que la que es guapa…
Todos los trajes son muy años 30, década de crisis como la actual, ¿casualidad?.

Ana Milán, de negro, muy elegante y sencillo, como debe ir alguien que no está en primera plana este año.

Macarena García, con vestido rojo demasiado simplón, ¿Hacía de Blancanieves o de Caperucita?.

Llegan los Reyes León, o lo que es lo mismo. Paco, María y la mamá de ambos y protagonista de la sorpresa de este año, Carmina Barrios.

Juan Antonio Bayona, un hombre pequeño con una película grande, en presupuesto y en recaudación. Eso si que es conseguir casi lo imposible.

La Verdú, muy elegante, falda acampanada de las que solo se puede poner una estrella como ella. El collar es espectacular.

Hugo Silva con camisa abierta, no me gusta. Blanca Suarez después de lo estupenda que fue el año pasado, este año me da que se queda con el título de pierna espectacular del año. en competición con Amaya Salamanca, mas que con el modelito.

Mario Casas, Grupo 7, otra grande en taquilla. Parece que este año por primera vez, las películas nominadas están mas en consonancia con los gustos del público y vienen mas trilladas de las salas.

Belén Rueda abandona el rojo por el negro, bonito peinado, muy años 30 de nuevo. Me da que esto no es coincidencia.

Concha Velasco, una de las grandes y que viene a por el Goya honorífico, va de negro también. Parece que se impone este color.

Miguel Ángel Silvestre, con un smoking de chaqueta cruzada que le favorece mucho, si es que le hace falta. Acompañado de María Valverde, otra que apuesta por la sencillez, parece que la crisis ha llegado al estilismo, y eso que casi todas van de prestado e incluso regalado.

Pulula por la alfombra Nieves Álvarez, demasiado impresionante y espectacular, no le corresponde ese protagonismo, mal.

Loles León, horrorosa de terciopelo azul, parece que ha salido a tirar la basura y ya de paso, se ha acercado a la gala.

Aida Folch, la modelo de Trueba, que raro oírla sin el acento de su personaje en Cuéntame.

Ernesto Alterio y Juana Acosta, que guapa me parece esta mujer.

Para terminar el programa especial de la 1, Aitana Sánchez Gijón de negro y con un modelo muy mojigato. Está mucho mas guapa la Igartiburu desde el estudio con smoking.

Por internet veo llegar a Barden, acompañado de Asumpta Serna. Que bien ha aprendido a sonreír desde que está en Hollywood.

Mar Saura, que imagino viene de relleno, al menos lo hace sin armar mucho escándalo estilístico, Nieves, bonita, a ver si aprendes.

Uff, ¿Es la Obregón o Escarlata O’hara? Mas relleno y nunca mejor dicho, ¡Vaya falda!, aunque a Anita se la puede perdonar esto y mas.

Muy guapa la novia de Carlos Bardem, de las pocas que va de corto con un vestido precioso.

Siguen entrando invitados, no estoy pendiente, es la hora de la cena y hay que preparar algo antes de que empiece la gala. Veo a Mamá Bardem, da igual lo que se ponga, no le favorece nada.

Fin de la retransmisión por internet, pasan a cámara fija dentro de la sala, invitados que van y vienen… . En el Telediario entrevistan al peor actor de este año, bueno, a uno de ellos, el ministro Wert que al menos ha tenido la valentía de presentarse porque imagino que la gala va a estar cargadita de mensajes para él y sus compis de gobierno, y no precisamente de agradecimiento, que Dios le pille confesado.
 
Me largo a Cenar. De la Gala, ya habrá tiempo de hablar en esta semana.

miércoles, 13 de febrero de 2013

El amor está en el aire...

14 de febrero, día de San Valentín según el santoral y gloriosa celebración del Amor con mayúsculas para aquellos que esten enamorados. Ya hablé el año pasado de este día y mi opinión no varía mucho.
 
Mas allá de todo el tufillo comercial y las dudas en cuanto a su origen puestos a celebrar, mejor esto que otra cosa, y si te pilla enamorado de verdad ya ni te cuento.

Solo quiero dejar esta foto como homenaje a este día, la manera mas simple y mejor de demostrar que quieres a alguien, con un beso.

Feliz día de San Valentín.


jueves, 7 de febrero de 2013

47

Pasada la cuesta de Enero, que este año ha sido mas cuesta que nunca, llega el mes mas corto del año, de los pocos que no tienen ni un solo día de fiesta y encima en pleno invierno. Vamos, un asco. Sin embargo es el mes en el que me dio por nacer, supongo que después de los nueves meses reglamentarios de dar por saco a mi santa madre dentro de su ser.

No voy a hacer un repaso por mi vida en todos estos años, sería imposible además de ponerme nostálgico y no quiero aunque sea inevitable. El otro día hablando con mi cuñada, que también cumple años en estos días (Felicidades de antemano), comentábamos que ya hace veinte y hasta treinta años de demasiadas cosas de las que tenemos recuerdos, de esa juventud que no aprecias hasta que te haces mayor, de hechos históricos que aún suenan cercanos. Los primeros capítulos de esta temporada en Cuéntame, trataron sobre el golpe de Estado que Armada, Tejero, Milans del Bosch y otros chicos del montón dieron y que casi cuesta la vida a nuestra, joven por entonces, democracia, allá por el ochenta y uno, o sea, treinta y dos años ya y lo recuerdo como si fuese ayer. De estar en clase, entonces iba en turno de tarde, y a las ocho de la noche nos dijeron que se acababan las clases y nos fuésemos a casa directamente sin hacer preguntas. Entonces parecía como un juego, con quince años no era consciente de la importancia que tenía todo aquello,

Un año después, Felipe Gonzalez al frente del PSOE mas esperanzador ganó por goleada las elecciones, ya se cocía por Madrid la architrillada Movida, hoy denostada por muchos y que sin embargo marco una época, le pese a quien le pese. Mi querida Alaska ya había estado en Kaka de Luxe, Pegamoides y empezaba con Dinarama. Mecano, otro de esos grupos que tengo como fondo de armario musical, sacaban su primer disco allá por el ochenta y dos. Por aquel entonces descubrí los 40 principales, ventana por la que empecé a escuchar a estos y otros grupos, hubieron muchos mas pero sería largo recordar tanto, y hasta empachoso.

Siempre digo que eso tan manido de que cualquier tiempo pasado fue mejor, es mentira, solo es pasado, bonito de recordar pero no como para quedarse anclado ni embobado. El presente da muchas mas posibilidades de cambio constante, de aprender continuamente algo nuevo. Nunca entenderé a esa gente que directamente te dice que ya no le hace falta aprender nada o ven una tontería tener algo tan básico hoy día como el WhatsApp o un perfíl en una red social. En una época por la que atravesamos de continuos avances tecnológicos y de costumbres, es casi un suicidio social. Alguien pensará que exagero, a lo mejor tienen razón, pero esto no ha hecho mas que empezar, si es bueno o malo solo el tiempo lo dirá pero mi opinión es que todo aquello que te hace relacionarte con los demás no puede ser malo nunca. Otra cosa es que se utilice mal o caiga en manos de corta edad y mentalidades sin madurar, con mas motivo para que los que tienen el deber moral de enseñar y educar a los que vienen detrás, estén siempre un paso por delante y al menos sepa de que va todo esto.

Pasada la alegre década de los veinte, la mas asentada de los treinta, también la crisis de los cuarenta, que en mi caso no fue tanto, me enfrento a los cuarenta y siete, un número no demasiado atractivo a priori, como este mes. Eso si, con renovadas ilusiones y con muchas ganas de hacer que sea un año inolvidable. Felicidades a todos los que habéis estado alguna vez en mi vida, espero seguir contando con todos en el presente y el futuro. Y a los que acaban de llegar...


jueves, 17 de enero de 2013

Vivir con Los Miserables


Corrían los noventa, años de bonanza olímpica y de exposiciones universales, entonces nadie sabía lo que era la prima de riesgo y casi mejor no haberlo sabido nunca. Todo se pagaba en pesetas y vivíamos en una especie de burbuja que con los años explotó, llamese inmobiliaria, financiera o simplemente de estupidez supina que nos hizo creer durante muchos años  que eramos una potencia mundial cuando realmente... pero bueno, eso es otra historia.

Patrick Bateman andaba matando todo lo que se le ponía por delante en un New York de yupies y lujos superfluos en "American Pycho" novela de Bret Easton Ellis y en Madrid se estrenaba en el remodelado Nuevo Apolo en la plaza de Tirso de Molina "Los Miserables" musical al que el relato de Easton Ellis hace mas de una referencia. Después de años desde Evita o Jesucristo Superstar, el estreno fue todo un acontecimiento y con los años tras de decenas de obras del mismo género , la capital se ha convertido en punto de peregrinación desde todo el país para, lo que como yo, somos amantes de los musicales.
 
Después de leer la novela a la que hago referencia tenía muchas ganas de ver y oír todo aquello de lo que se hablaba en el libro. Era mi primera obra en un gran teatro y reconozco que empecé por todo lo alto. Ver aquel montaje, mítico, marcan para toda una vida, y vaya si lo hicieron en mi caso. Escuchar voces como las de Pedro Ruy Blas en el papel de Jean Valjean, Carlos Marín (Il divo) de Marius, Gemma Castaño de Fantine o Joan Crosas haciendo de Thernadier me llegaron tan hondo que aún hoy, 25 años después se me sigue poniendo los pelos de punta cada vez que escucho el Cd en casa. Por aquel entonces descubrí un programa en Radio Nacional "La calle 42" presentado por José María Pou dedicado por entero a este género que seguí durante meses. Gracias a él acabé enganchado a este mundo por el que tengo una afición que, reconozco, raya lo friki.

Hace 2 años se repuso la obra, esta vez en la Gran Vía, en el mejor teatro para los musicales de Madrid, el Lope de Vega y aunque el nivel en cuanto a voces no superaba a aquel primero, el montaje final era mucho mas espectacular, construido para ser utilizado en Broadway, Madrid fue el primer sitio donde se utilizaba antes de llevarlo a una de las capitales del género junto a Londres.


El director, Tom Hooper durante el rodaje

Y bien, llegamos a enero de 2013, domingo 13 de enero, y entre tanto trece, por fin la tercera ocasión de ver de nuevo el musical, adaptación del clásico de Victor Hugo. Esta vez en cine, y después de leer críticas, tanto buenas como malas sobre uno de los estrenos mas esperados de la temporada. Nervioso, espectante, tras de ver los trailer en televisión, oír las voces... no las tengo todas conmigo. El director, Tom Hoooper, después de la maravillosa aunque rara "El discurso del Rey" no me parece a priori, la mejor elección para algo que tiene que ser grande, desmesurado. Todo esto es lo que pienso antes de entrar en la sala.

Decido despejarme y disfrutar, empieza la película... Y todo eso que pensaba se desvanece. La primera escena con todo ese derroche de medios que una surperproducción como esta debe tener hace que se vayan disipando las dudas. Primera gran sorpresa, realmente es el musical, no una adaptación hablada con números intercalados. Las frases no cantadas son tan excasas que queda absolutamente ridículo el doblaje al castellano que han hecho innecesariamente, es mas, chirría cada vez que salen. A la gente que ha pagado por ver esta película no creo que le importe leer 10 frases más.

Algo que a la crítica en general no ha gustado es el uso del primer plano para casi todos los números. Mi opinión es contradictoria, no todo es blanco o negro, en las baladas creo que es acertado su uso, acentúan las actuaciones rayando el dramatismo mas sobrecogedor, What Have I Done? con Jackman, On my Own con Samantha Barks, y sobre todo en I Dreamed A Dream con una Anne Hathaway merecedora de todos los premios que le den porque es de ponerte los pelos de punta. Sin embargo en otros números mas corales creo que hacían falta mas planos generales y olvidarse de cierta estética de videoclip, algo que pasa en Master of de House o Lovely Ladies, donde en teatro son verdaderos números de grupo y aqui parece una reunión de gente que canta sin conexión entre ellas. Maravillosos One Day More, o Do You Hear The People Sing? (La canción del pueblo) todo un himno de lo mas actual, quién haya visto el musical o vea la película sabrá porque lo digo. Y esto solo por poner algunos ejemplos.


I Dreamed A Dream, Anne Hathaway
La Hathaway está inmensa en su corta actuación, reconozco que para mi ha sido toda una sorpresa después de pensar de ella que es una de tantas que se hace famosa por comedietas tontorronas y anunciar perfumes caros. No menos inmenso está el verdadero protagonista, Hugh Jackman, otro ganador seguro de premios con el que es, sin dudarlo, el papel de su vida, al menos hasta ahora. Ya veremos que pasa en los Oscar.

Samantha Barks (Eponine) haciendo el mismo papel que ya hizo en teatro, Eddie Redmayne (Marius) y Aaron Tveit (Enjorlas) son las grandes sorpresas de la película porque a Amanda Seyfried (Cosette) ya la habíamos visto en Mamma Mía y aunque aquí cumple sobradamente, no despunta en parte porque su papel es menos vistoso al lado del resto. De los malvados, Helena Bonham Carter y Sacha Baron Cohen (matrimonio Thenardier), han siso injustamente vapuleados por cierta crítica, para mi gusto les ha jugado peor pasada los dichosos primeros planos, algo mas lejos hubiesen lucido mas. Y para finalizar Gladiator-Russell Crowe que si bien cumple no brilla con un papel que es todo un bombón, aún así tampoco llega a decepcionar, simplemente es de los menos buenos. Un pequeño gran guiño para todos los fans absolutos de Los Miserables es la participación de Colm Wilkinson en el papel del Obispo de Digne, este actor fue Valjean en el primer montaje de la obra en Broadway.

Termina la película, silencio sepulcral después de la versión final de La canción del pueblo, algunos empezamos a aplaudir tímidamente, esto es raro en el cine y menos en una multisala de extrarradio donde la gente es mas de palomitas de kilo y coca colas de litro.

Con todos los contras que pueda tener y que seguro le seguirán sacando los entendidillos, a mi me ha emocionado, me ha gustado, me ha encantado... que mas puedo decir. Volveré a verla en pantalla grande antes de que salga en dvd. ¿Quién se apunta?